從編劇起家的凱莉‧弗萊蒙‧克雷格 （Kelly Fremon Craig），其第一部自編自導的長片《他媽的十七歲》（The Edge of Seventeen）就豔驚四座，不但拿下紐約、佛羅里達影評人協會的最佳首部電影，也讓將青春期女主角詮釋地渾然天成的海莉‧史坦菲德（Hailee Steinfeld）提名2016金球獎歌舞喜劇類最佳女主角之列。

　　怎樣的一部所謂「YA」（Young Adult）電影可以在校園青春喜劇如林之中，仍能脫穎而出，滿足已熟悉此類劇情公式的觀眾們，對於耳目一新的高標渴求？《他媽的十七歲》的人物對白精采絕妙、對角色心理的刻劃貼切細膩、該有的笑點也不失格調，讓每一位曾經走過或正在經歷青春期的觀影者忍不住內心疾呼：「對呀！這就是我的故事！」而當你在電影中一步一步探尋自己的影子時，這部片已經正式俘虜了你。

There are two types of people in the world: The people who naturally excel at life.

And the people who hope all those people die in a big explosion.

「世界上有兩種人：第一種人生來就是做什麼事都順利的人生勝利組；第二種人則希望第一種人全都在大爆炸中陣亡。」

　　電影一開始藉女主角納丁的伶牙俐齒，道出這個以「溫拿」/「魯蛇」二分法的二元對立世界荒謬殘酷的現象，而納丁說的第一種人是她那帥氣人緣好的哥哥；第二種人，是她自己。納丁從小就沒什麼朋友，她也對討好同儕這類社交行為嗤之以鼻，好似她的腦袋天線和別人永遠不會有相同的頻率，只有唯一的閨蜜克莉絲塔懂得與自己交心。

　　自從目睹疼愛自己的父親意外過世後，納丁更有如刺蝟般「扎」人不眨眼，而好閨蜜竟與納丁討厭的勝利組哥哥開始交往，有什麼能比被唯一的盟友背叛更備受侵辱？在青春期社交叢林孤立無援的納丁，只好向歷史老師（Woody Harrelson飾演）大吐苦水，接受滿滿負能量的老師卻能慧黠幽默地應對，以針鋒相對之名行療癒之實，乃《他媽的十七歲》另一強大亮點。

　　但是，如果《他媽的十七歲》只停留在讓觀眾看著女主角如何厭世地反抗人生，或是那些逗趣橫生卻也無關痛癢的情節，那本片將不過是溺於平庸之流。

　　所幸，《他媽的十七歲》所要傳遞的訊息並非青春期惱人的情緒如何滯留，亦非闡述「天下沒有不能解決的事情。」、「退一步海闊天空。」等等大道理。而是經由「放大」納丁遭遇的種種難題，使我們看到青春期的問題可以主觀上比宇宙還要大，而且少男少女們不是執意要誇大其辭，而是真正地感受著這樣強烈起落的思緒。

　　那麼已然度過那段微妙歲月的我們，難道就能自信坦然地宣告，自己足夠成熟以處理生活中的大小事了嗎？更使我們心虛的質問是，現在的我們就能從容有度地處理自己的種種情緒？而面對這些問題，有個可愛的現實是：我們還是可能因為一張為了接送孩子臨停紅線的罰單而怒火中燒，並大肆向身邊親朋好友們抱怨一番啊！那麼年齡上的過渡與超越，就等同於自己已從那個神經緊繃、愛小題大作的少年（女）時的自己畢業了嗎？因為好不容易走過了「他媽的十七歲」，接著就面臨下一個他媽的十八歲、二十二歲、三十歲了。不論是身處哪個階段的人生，都充斥著比宇宙還要巨大的疑難雜症，而且無一能跳級免修。

　　在《他媽的十七歲》中，我們會看到青少年承受的壓力與帶來的風暴，也能看到其實生活中許多挫折皆來自於太過迷戀自己喜歡的想像，當然，納丁的哥哥、母親、閨蜜，其實也都各自掙扎。

　　這部電影於2016年底時就在美國上映，台灣片商也發行了DVD：《最佳閨蜜》。但我喜歡金馬奇幻影展登的中譯片名《他媽的十七歲》，這樣有點歇斯底里的宣洩，正透露出原文片名The Edge of Seventeen中「邊緣」的概念，獻給那個某個程度上不論是在情緒、人際、自我對話中，都離不開邊緣的我們。

電影資訊

《他媽的十七歲》（The Edge of Seventeen）－Kelly Fremon Craig，2017

圖片出處：Golden Horse