這幾天，香港發生了大規模的「反送中」抗爭，示威者在金鐘一帶與警方對峙。眼看港、中的衝突不斷，網路上有人提起「後九七電影」的悲劇性，談到香港回歸中國以後的苦痛。但我直覺想起的電影卻是周星馳的黑色幽默（那個還沒黑掉的周星馳）。在《功夫》的高潮戲碼，小龍女與楊過合力挑戰火雲邪神，開打之前送上了一口大鐘──送鐘，同樣是「送終」的雙關之意。

　　《功夫》上映於2004年，距離九七回歸已經有一段時間。《功夫》的場景設定在民國上海，雖然也是迎合中國觀眾的口味，其中卻充滿對於共產黨的諷刺。電影裡，為非作歹的幫派份子總是拿著一支斧頭，就像是中共黨旗的槌子鐮刀圖案。反派火雲邪神的打扮也酷似中共領導人江澤民；江澤民的長相時常被取笑像是蛤蟆，而火雲邪神的絕招正好是「蛤蟆功」。在電影結尾，周星馳使出如來神掌打敗火雲邪神，像是為江澤民打壓的法輪功爭一口氣。

　　比起周星馳其他電影，《功夫》加入了許多黑色元素，打鬥場面殘酷而寫實。那些血腥畫面繼承了香港的武打片傳統，也令人警覺到中共的武力威脅。回歸以來，中共的管制不斷擴大，香港的言論自由逐漸受到壓抑。在苦悶的環境之中，一語雙關的政治諷刺便成為文化上的出路，迂迴道出了港人對於威權的不滿。

　　雙關的手法在《功夫》裡達到極致，是在神鵰俠侶與火雲邪神的對決場景。開打前，小龍女與楊過特地準備一口大鐘，看似是一個挑釁的老梗。幫派首領便回嗆：「今天有邪神在這兒，看是誰給誰送終。」當兩人果然屈居下風，小龍女卻忽然敲破大鐘的頂端，把開了洞的鐘罩當作擴音器，大幅提升了獅吼功的破壞力；要不是她最後手下留情，對方早就成為敗將。

　　在這裡，諧音雙關成為一種障眼法，轉移了敵人的注意力。沒有人料想到，那口可笑的大鐘原來是秘密武器。這樣，笑話不只是笑話，同時具有殺傷力。「鐘／終」也不只是諧音，更像是一對回音，具備了物理上的共鳴效果；正是透過鐘罩的回聲共振，角色的怒吼最終震碎了國家機器的化身。

　　重要的是，《功夫》的戰鬥方式始終保有幽默感，保有創意。在殘酷的現實與喜劇的藝術之間保持平衡──既是絞刑架的幽默，也是具有顛覆性的歡笑聲──這些都是港片難以取代的優點。以周星馳代表港片或許膚淺，但那些喜劇確實是幾代人的共同回憶。

　　當然，在這種時候談起喜劇，畢竟是一件奢侈的事。反送中抗爭如何受到暴力鎮壓，如何流血，都是有目共睹的。只是運動一開始，有些抗爭的手段其實也充滿創意。「假車禍」佔領街頭就是一個例子。抗爭當天一早，香港街上「碰巧」發生多起連環車禍，造成各大幹道嚴重塞車；一整排巴士、轎車擋在馬路中央，駕駛沒有急著移走，還在心平氣和地討論肇事原因。那些新聞畫面如此荒謬超現實，網路上許多留言都說「以為在拍港片」、「港片都是真的」。 

　　又如抗爭前一晚，一家A片網站也宣布罷工，請不滿的觀眾自己到香港立法會尋求解答。

　　這不是說，反送中遊行可以視為一場嘉年華（這些抗爭者絕對是冒著生命危險的）。倒不如說，正是為了守護這些幽默感、這些創意，我們更應該走上街頭捍衛自由。只有身處自由的環境，才可能培養這般創造力。

　　在台灣，政治諷刺同樣是最具創意的藝術形式，成為了許多影音創作的主題。漫畫、梗圖、MV、脫口秀，種種作品在網路上充滿生命力，並且富有戰鬥性。創造「辣台派」一詞的饒舌歌手大支，其創立的音樂公司倒也是取自周星馳的電影台詞，「人人有功練」。而如果當年的周星馳還相信政治諷刺的顛覆力量，現在的我們或許來到了相反的地步，必須為了自由玩笑的權利而戰。

　　回想香港移交初期，中共主席江澤民最被香港人民記住的事件，大概是2000年的一場記者會。那時一名記者向江澤民提問，質疑香港特首的連任是中共內部欽定；沒想到江澤民在記者會上發飆，走到記者的面前，當場痛批香港新聞界的水準。這段脫稿演出後來成為一段搞笑影片，而江澤民的滑稽形象也預示了《功夫》的惡搞版。

　　當時，江澤民如此訓斥香港記者：「中國有一句話，叫『悶聲發大財』……這是最好的。」要在言論自由和發大財之間作出選擇，現在也輪到台灣了。政治人物的廢話再怎麼可笑，一旦成真，只怕再也容不得笑話了。

電影資訊

《功夫》（Kung Fu Hustle）－周星馳，2004

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