仲夏時光，太陽高掛。

　　山岳環繞著的平原彷彿遺世獨立，翠嫩的綠草中幾朵小花點綴其中，亮到炫目的天空下，白皙並有著閃耀金髮的北歐人身著素雅，沐浴在陽光中就如天使，對著你咧開友善而無害的笑容，耳邊隱約飄揚的旋律，一個恍神你會以為置身仲夏夜之夢。

　　但就在前往這個忘憂之境的途中，有人提醒了瑞典有蜱蟲的存在，這類小蟲會在不經意間叮咬你，輕則無害，重則留下無法揮去的生理創傷。無心的提醒竟如預言似地，這場「野餐郊遊」成為了一場眾人無法預料的夢魘。

　　預告片中聳動宣傳的血腥和裸露鏡頭，很容易讓人以為這又是一部公式虐殺片：創意虐殺101招+不喜歡穿太多的辣妹+無預算上限的血漿，以及避免觀眾睡著，穿插幾段小情侶愛情動作紀實。我想這樣的誤導，也可以解釋為什麼在觀影時，一直聽到背後的爆米花潮男傳來好幾聲充滿錯愕的「Ｘ小」跟「蛤？」

　　但不得不說在《仲夏魘》還是給了重口味觀眾一個交代，並非予取予求的buffet吃到飽，而是如精心設計的西餐，初入口就驚艷味蕾，且份量拿捏得巧妙，讓你嘗得到菜的層次，卻還想渴求更多。一如導演Ari Aster前部作品《宿怨》，在平敘壓抑的節奏中，適時地加入畫龍點睛的血腥元素滿足獵奇的胃口。

　　除了重點的仲夏文化的劇情外，人物間的微妙關係也很值得細察，朋友、朋友與兄弟女友、同儕間、情侶間的人際問題，比起同類型的片來說著墨許多。透過很貼合日常的對話，自然地讓觀眾捕捉到每個人的個性和之間衝突，讓人拍手叫著：「對！朋友間就是這樣。」

　　《仲夏魘》中的海爾加社區自有一套文化價值觀，他們與自然共生共存，認為人的一生如四季，18年為一個段落，每一段落都有因應的任務。等到第四個段落結束，也就是55至72歲後，就是一個人生命的盡頭;有人逝去，亦有人誕生，下一季的春天將開始新的循環。

　　這樣順著自然循環更迭的概念並不新奇，日本導演今村昌平的《楢山節考》中：在村落中超過70歲的長者，會由兒子背至山上安置，兒子返程讓其獨自重回神明的懷抱。但說穿了這些上山就是等死，讓家裡少一張吃飯的嘴。

　　當然隨經濟與思想進步，像《楢山節考》這樣的習俗對於現代人來說是野蠻且非人性的，但如果把核心理念萃取，提升到形而上層次時，我們可能並不會覺得荒唐。就像《仲夏魘》主角一眾初聞這樣的理念，可能也就覺得老生常談（嗜血的觀眾可能也開始不耐煩想著：說好的人肉BBQ呢！），畢竟以季節象徵人的一生，是小學生都能寫在作文中的譬喻手法了。然而，一下又一下重重揮落的棒槌，敲裂了這場光之慶典純潔的表象，破碎的殘顱與觀者直面相望，也打破了外來者（觀眾）身為旁觀者的那份置身事外。

　　社區宣揚的還有一種烏托邦式的「共產」理念，透過繁複炫眼、充滿象徵的儀式，更深入地推導至「共感」，不只財產是共有的，連一個人的感受都可以分享。當你傷心，眾人和你一起撕心裂肺、當你痛苦，眾人和你一起癲狂起舞、甚至當你初嘗禁果，眾人和你一起呻吟喘息，簡直把同理心發揮極致。

　　對於正常人來說可能覺得莫名其妙，但常感到站在局外的孤獨患者，情緒被牢牢擁抱著的厚實觸感，反而讓人願意去忽略背後種種不合常理帶來的不安，就像女主角當初選擇性忽略男主角在關係中的漫不經心，在最後她也選擇對於他人的苦痛視而不見。

　　《仲夏魘》厲害之處在於，隨著劇情推展，長篇幅地描述整個社區文化的理念與運作，引你一步步更深入去理解，甚至進而去認同，讓整部片跳脫俗套，因為你會不由自主地「合理化」社區的所作所為，不禁去思考如果你是片中一角，會是成為頭披鮮花的燦爛笑著的那一位，抑或成為顫抖的待宰祭品呢？

電影資訊

《仲夏魘》（Midsommar）－Ari Aster，2019