劇作家野島伸司在90年代創造了許多題材特殊的日劇，諸如醜男追求美女的《101次求婚》、師生戀加上亂倫的《高校教師》、描述唐氏症患者生活的《聖者的行進》。《無家可歸的小孩》是他策劃的另一部作品，內容包含謀殺、學校霸凌、勒索、家庭暴力、兒童虐待等問題，有些評論者認為野島擅於揭露社會令人不快的一面。不過從最新的作品《理想母子》看起來，或許應該說他沒興趣描述正常的人際關係才對。

 

 

 

　　《無家可歸的小孩》是以童星身分出道的安達祐實成名之作，她飾演飽受欺凌的國小女生相澤鈴，為了替病弱的母親籌措手術費而為非作歹。這部戲劇當年以一句話為行銷主軸：「同情我，就給我錢！」而乘勝追擊的第二部續集口號更誇張：「我們一起死！」當年只有十二歲的安達祐實在這部戲劇中，試圖放火燒死施暴的繼父（但沒有成功，只是平白燒掉了房子），為了逃避制裁而脫下內褲栽贓大人，被舅媽毆打，被車子撞到，因為超齡的驚人演出而創下37.2％的收視率。

 

 

 

　　之前曾謠傳日本當紅的童星蘆田愛菜可能主演新版《無家可歸的小孩》，不過最後證明只是空穴來風。看過原版《無》劇的讀者，可能也很納悶，以天真可愛作為賣點的蘆田愛菜，要怎麼詮釋這部劇情中充滿仇恨跟怨懟的眼神？這部戲劇中充滿了人與人之間相互不信任的陰謀，與宿命論的暗示：相澤鈴的美術天分來自於親生父親，也就是那位只會喝酒玩女人吃軟飯的繼父，因為他被剝奪了在藝術界發展的未來，而淪落成為了一個廢人。

 

　　原本唯一抱持著善念，對鈴百般照顧的善良正直老師片島，在短短十二集的過程中，因為父親殺害母親的過去被要脅公開，害怕失去自己的情人，而成為邪惡角色，拿刀刺殺鈴的繼父，並利用鈴對他的感念而讓她頂罪。這樣的劇情顯示了日本通俗文本中常見的觀念──罪惡會繼續，贖罪是必然要做的，儘管最後都會證明沒有用。畫家的子女依然是畫家，殺人犯的子女無法逃避自己有罪的命運，而繼續淪為殺人犯。

 

 

 

 

 

　　姑且不論編劇讓小女孩鈴陸續失去母親與照顧她的老師，一步步走向深淵的理由是什麼，至少還留了一隻叫做「龍」的狗給她。但兒童與一隻大狗一起流浪，也不是什麼新鮮的事情。一部在原作的國家影響力不大，但在日本廣受歡迎的兒童文學作品《龍龍與忠狗》（原著是英國作家薇達的《A Dog of Flanders》），幾乎決定了日本人心中兒童受迫害流浪的悲劇原型。更何況龍龍也是懷著不為世人所知的藝術天份，孤獨的死在聖母像前。

 

 

 

　　這部從頭到尾毫無希望的悲劇作品，搭配了實力派歌手中島美雪的創作〈天空與你之間〉。後來台灣流行樂壇雖然有同名國語歌曲，但與此毫無關連。中島美雪創作的音樂具有濃厚的東方色彩，所做歌詞也都頗有深意。但可能因為曲風的緣故，翻唱成中文歌曲之後給人一種俚俗的錯覺。譬如王菲與鄺美雲皆曾翻唱的〈容易受傷的女人〉、鳳飛飛與高勝美翻唱的〈瀟灑的走〉、任賢齊翻唱的〈傷心太平洋〉與劉若英的〈原來你也在這裡〉。至今她依然是最多作品被翻唱為中文歌曲的日本歌手。

 

　　〈天空與你之間〉這首歌的副歌是這樣寫的：

 

ここにいるよ  愛はまだ

在這裡唷！愛還在這裡

ここにいるよ  いつまでも

一直都在這裡喔！愛一直在這裡

空と君のあいだには  今日も冷たい雨が降る

在你與天空之間，今天依然下著冷冷的雨

君が笑ってくれるなら  僕は惡にでもなる

只要能換你一笑，為非作歹我也在所不惜

 

 

　　中島美雪的原版MV，並不是以人類的視角出發，而是一隻狗的獨白。某程度上來說，呼應了戲劇中最後陪伴主角鈴的角色──龍。讓這個故事成為經典之作的安達祐實，用往後十八年的人生來驗證人生比戲還要奇妙。她的親生母親不僅培育三名異父子女都成為藝人，自己也在2006年推出性感寫真集、並於2009年整形後推出AV。

 

　　無家可歸的小孩，最後既沒有救成病危的母親，也沒有殉情成功。可以說是兩部劇的口號都落空了。唯一留下來的，是兩首賣破百萬張的排行榜冠軍單曲，包括〈天空與你之間〉與〈流浪者之歌〉，都是中島美雪演唱的。